miércoles, 29 de abril de 2009

INFORME ACTUALIZADO DE LAS CLASES


ANOTACION POSITIVA
Les hago informe público y actualizado del buen desarrollo del aprendizaje del curso de guitarra que hemos construido junto a los alumnos y felicitar en particular a mis estimados alumnos Isidora Zirotti Lecaros y Angelo Zirotti Lecaros, por el esfuerzo, compañerismo, estusiasmo con que han estado aprendiendo a tocar guitarra, asi que espero que sigamos así. Ha sido muy grato enseñarles a tocar guitarra, gracias.

Las notas del primer control que tuvimos son:

Isidora : 6,6
Angelo : 6,0

Informo también la bienvenida a la nueva alumna y compañera del curso de guitarra, Nicole Alvear.


Atte. EL Profe Juancho

ENTONACIÓN A LO LARGO DEL DIAPOSON

Bienvenidos a la tercera clase de guitarra!

A lo largo del brazo (diapasón) están los espacios (trastes) instalados en intervalos (distancias), que dividen cada cuerda en notas (mi-si-sol-re-la-mi). Cuando se pisa una cuerda sobre un espacio y se pulsa, rasguea o puntea con la mano derecha, la cuerda vibra entre el espacio y el puente produciéndose una nota.
Si queremos aprender y entender como están situadas las notas en el diapasón o brazo tenemos que saber como está conformada la escala musical. Sabemos que la escala musical está conformada por los tonos Do (C), Re (D), Mi (E), Fa (F), Sol (G), La (A) y Si (B). Ahora, existe una distancia tonal entre cada tono:


La distancia tonal (intervalo) entre Mi y Fa, y entre Si y Do es de un semitono (ó 1/2 tono). Para entender como se aplica la escala musical en la guitarra, y para comprender esas distancias tonales analizaremos las notas que podemos encontrar en la 5ta. Cuerda (La - A) en el diagrama que les mostrare a continuación. El diagrama de abajo representa al diapasón, la línea de arriba es la primera cuerda (E aguda) y la línea inferior es la sexta cuerda (E grave). Y los números de arriba te dicen el número de espacio entre los trastes, se toma como primero al que esta pegado al clavijero.

Como puedes observar en el diagrama, hay un espacio saltado entre la nota que produce la quinta cuerda al aire “A” (LA) y la nota B (SI), que en definitiva es la siguiente nota de la escala musical. Esto es porque entre A y B hay una distancia de 1 tono, o sea que si "caminamos" espacio por espacio a lo largo del diapasón sobre cualquier cuerda estaremos avanzando en semitonos. Ahora vemos que enseguida de la nota B (SI), en el tercer espacio se encuentra la nota C (DO). Vuelve a revisar la gráfica de las distancias tonales y te darás cuenta que entre éstas dos notas (B –SI- y C –DO-) hay una distancia de 1/2 tono, es por eso que entre esas dos notas no hay un espacio en medio de ellas como entre A (LA) y B (SI). Sin embargo, si seguimos analizando cada espacio con su tono correspondiente, nos daremos cuenta de que en 7mo espacio y 8vo espacio de la 5ta cuerda estamos en presencia de la misma situación, porque entre E (MI) Y F (FA) también hay un semitono.
A continuación les mostraré un diagrama que demuestra la entonación de cada espacio, de cada cuerda hasta el décimo espacio.

Sostenidos y Bemoles
Te preguntarás ahora ¿y los espacios en blanco como se llaman? Bueno, las notas que vemos en el diagrama anterior (C-D-E-F-G-A-B) las llamaremos notas con nombre propio, entre ellas están esos espacios intermedios que también son notas. Esas notas son sostenidos y/o bemoles.


Sostenido: Nota elevada un semitono (más aguda). Se simboliza con el signo #.
Bemol: Nota bajada un semitono (más grave). Se simboliza con el signo b.
Por ejemplo, La nota que se encuentra en el tercer espacio en la cuerda “SI” o “B” (segunda cuerda) es la nota D o RE. Cuando la hacemos sostenida avanzamos un semitono, y cuando la hacemos bemol nos retrasamos un semitono. Veamos como se ve esto en un diagrama:

Ahora bien, que pasa si queremos hacer sostenida la nota Do que se encuentra en el primer espacio en la segunda cuerda - a partir de su posición avanzamos un semitono -. O sea que la nota del segundo espacio en la segunda cuerda tiene dos nombres: C# y Db o bien se puede decir un DO sostenido y RE bemol (ambos totalmente válidos a la misma vez). Por eso a las notas que no son sostenidas ni bemoles les llamamos notas con nombre propio (nada más tienen un nombre). Veamos el siguiente diagrama:

Ahora te presento un diagrama que presenta las notas del diapasón incluyendo notas con nombre propio (en negrita) y a las demás, pero sólo hasta el 8vo espacio.
Ejercicio para la práctica diaria de entonación: Toca las notas de cada cuerda, desde la primera nota que se consigue tocando la cuerda al aire (suelta) hasta el 12vo. espácio. Empezando por la 6ta. cuerda (Mi grave - E) y terminando con la 1ra. cuerda (Mi agudo - e) sin ver el diagrama, y diciendo en voz alta el nombre de la nota que tocas. Recuerda, no hay un espacio intermedio entre 'Si' y 'Do', ni tampoco entre 'Mi' y 'Fa'. No te molestes en usar varios dedos de tu mano izquierda y derecha para hacerlo, usa sólo tus dedos índices. Uno para pisar las cuerdas (emplea su punta del dedo para hacerlo, bien presionadas) y el otro para hacer vibrar las cuerdas.

Ejercicio para la práctica diaria de la afinación:
Ya que tengas bien afinada tu guitarra, procedes a realizar éste ejercicio: Toca cada cuerda, de la 6ta. a la 1ra. cuerda con tu dedo pulgar. Cada vez que toques una cuerda pronuncia el nombre de la nota, o algo mucho mejor trata de imitar su sonido con tu voz, varias veces. Así se ejercitará el oído.

"Estimados alumnos no olvidar el ejercicio de cambios de notas vistos en clases".

jueves, 23 de abril de 2009

Posturas básicas

Bienvenidos a la segunda clase!
las notas musicales son 7:

DO - RE - MI - FA - SOL- LA - SI

En el sistema americano de notación éstas 7 notas toman el nombre de las 7 primeras letras del alfabeto, pero empezando por la nota LA que es la que sirve de base para la afinación de todos los instrumentos.
Tal vez te parezca raro nombrar las notas por nombre de letras pero más adelante te darás cuenta lo útil que es. Si pasas ésta lección sin saber de memoria la letra que representa a cada nota, lo más seguro es que te atores. Si te da un poco de flojera aprenderte esto de memoria, te recomiendo tener ésta lista a la mano, para las siguientes lecciones:

A = LA
B = SI
C = DO
D = RE
E = MI
F = FA
G = SOL


Aquí les dejo unas imágenes que pienso les servirán de gran ayuda para ver como es su formación, úsalos como guía para los gráficos que se muestran a la derecha. Los números sobre los puntos verdes representan los dedos que debemos usar. Hay ciertos acordes que resultan mucho más difícil que otros. Estos son los famosos acordes con cejillo/a, en donde se coloca el dedo índice realizando una barra a través del traste/espacio. Para ellos debes tener mucha mas dedicación ya pueden ser dificultosos para realizar. Los acordes con cejillo/a que se muestran acá son: FA, FA m, SOL m, SI, SI m y DO m.A medida que los vas aprendiendo intenta hacer cambios rápidos entre unos y otros, al principio va a costarte pero es solo cuestión de practica y mucha paciencia.




martes, 21 de abril de 2009

La Afinación

Bienvenidos a la primera clase mis estimados alumnos. Básicamente veremos la afinación. Este es uno de los aspectos más difíciles e importantes para el que comienza a estudiar la guitarra, la afinación. Es importante que tu guitarra esté afinada, por el simple hecho de que te será imposible aprender a tocarla sino lo está.

Antes de empezar a aprender los diferentes métodos de afinar la guitarra, tenemos que conocer que nota debe dar cada cuerda: La cuerda superior (la más gruesa de todas, también llamada 6ta. cuerda) debe dar la nota "Mi", las notas de las cuerdas siguientes son "La" (5ta cuerda), "Re" (4ta cuerda), "Sol" (3era cuerda), "Si" (2da cuerda) y la cuerda inferior (la más delgada de todas, también llamada 1ra. cuerda) también al igual que la 6ta cuerda debe dar la nota de "Mi", pero en un tono más agudo lógicamente.

Esta afinación es la estándar (la que usan la mayoria de los músicos), ya que una guitarra puede estar afinada de diferentes formas.

Método básico de Afinación:

La cuerda 6ta. pisada en 5to. espacio da el sonido que corresponde a la 5ta. al aire.
La cuerda 5ta. pisada en 5to. espacio da el sonido que corresponde a la 4ta. al aire.
La cuerda 4ta. pisada en 5to. espacio da el sonido que corresponde a la 3ra. al aire.
La cuerda 3ra. pisada en 4to. espacio da el sonido que corresponde a la 2da. al aire.
La cuerda 2da. pisada en 5to. espacio da el sonido que corresponde a la 1ra. al aire.


"Para que entrenemos juntos, les daré de referencia como debe sonar cada cuerda":

Estructura de la guitarra

Estimados alumnos, es esencial que dentro del ambito teórico de este curso se sepan la "estructura de la guitarra". Así tendremos una eficiente y mejor calidad de comunicación en las próximas clases.
En nuestro curso, aprender a tocar guitarra es independiente de con que tipo de guitarra utilicemos, es decir, con una guitarra acústica o una guitarra electrica es practicamente lo mismo para efectos de estas clases, por lo tanto, es la razón por la cual les puse la estructura de las dos guitarras. Les saluda cordialmente su profe Juancho, que tengan un buen día.